Komedijos Pasaulis: Spektakliai ir Filmai

Komedija - tai žanras, kuris nepavaldus laikui ir visada randa kelią į žiūrovų širdis. Nuo scenos pasakojamų istorijų iki didžiojo ekrano nuotykių, komedijos suteikia mums galimybę atsipalaiduoti, juoktis ir pažvelgti į gyvenimą su lengvumu.

Komedija scenoje: įvairios perspektyvos

Teatras, kaip ir kinas, siūlo platų komedijos spektrą, nuo egzistencinių apmąstymų iki santykių komedijų, kurios priverčia susimąstyti ir nusišypsoti.

„Nuostabūs dalykai“: rimti dalykai su šypsena

Teatro „Kitas kampas“ spektaklis „Nuostabūs dalykai“, pastatytas pagal Duncano Macmillano pjesę, yra išskirtinis savo gilumu ir požiūriu. Šis monospektaklis, ko gero, pakoreguos iki tol turėtą asmeninį įsimintiniausių spektaklių top’ą. Aktorius Martynas Nedzinskas, tądien monospektaklį vaidindamas du kartus - 18.00 ir 20.30 val. - sukūrė tikrą stebuklą. Jis juokėsi ir verkė, sutramdęs ašaras vėl juokėsi, pademonstruodamas didžiausią aktoriaus meistrystę.

Jeigu iki šiol galvojote, kad teatro „Kitas kampas“ spektakliai yra skirti tik pasijuokti ir atsipalaiduoti jaunimui, galvokite iš naujo. „Nuostabūs dalykai“ yra visiškai kitoks, negu ankstesnieji „Kito kampo“ pasirodymai. Spektaklio siužetas pasakoja apie septynmetį Martyną, gyvenantį Klaipėdoje su tėčiu, mama ir šuniu. Berniukas patiria pirmąją netektį - mylimo augintinio mirtį. Netrukus jo laukia dar vienas išbandymas: mama bando nusižudyti. Tą dieną Martynui kyla mintis sudaryti sąrašą nuostabių dalykų, dėl kurių verta gyventi. Šis sąrašas vis ilgėja, atspindėdamas Martyno gyvenimo etapus: septyniolika metų ir dar vienas mamos bandymas žudytis, studentiški metai, pirmoji meilė, vedybos, neapleidžiantis kaltės jausmas, mintys apie savižudybę, skyrybos, mamos laidotuvės. Sąrašas vis didėja ir paskutinis, milijoninis įrašas jame yra „Aš pats.“ Apie rimtus dalykus čia kalbama su šypsena, suteikiant vilties: „Aš net neabejoju, kad pasaulyje yra milijonai nuostabių dalykų, dėl kurių buvo ir yra verta gyventi. Jeigu bent sekundę tuo dvejojate, ateikite į spektaklį „Nuostabūs dalykai“ pasisemti vilties.“

„Šokis Delhi“: egzistencinė komedija ir sudėtingi santykiai

OKT teatro spektaklis „Šokis Delhi“ yra Oskaro Koršunovo režisuotas kūrinys, kurį pats režisierius apibūdino kaip „egzistencialistinę komediją“, pilną gero humoro jausmo. Spektaklis susideda iš 7 novelių, trunka pusantros valandos be pertraukos ir rodomas OKT studijoje, Ašmenos gatvėje. Salė yra maža, tad atstumo tarp aktorių ir žiūrovų beveik nelieka, o dekoracijos nenaudojamos. Scenoje vaidina šeši jauni aktoriai, kurie matomi ir kituose Oskaro Koršunovo spektakliuose, tokiuose kaip „Vestuvės“, „Jelizaveta Bam“, „Įstabioji ir graudžioji Romeo ir Džiuljetos istorija“ bei „Kankinys“. Aktoriai, nors ir bendraamžiai, įkūnija labai skirtingo amžiaus personažus, pavyzdžiui, mamą ir dukterį ar garbaus amžiaus baleto kritikę. Spektaklyje labai daug teksto, bet visai nėra šokio. Vis dėlto, jis yra apie ypatingą šokį Delhi, kurį sukūrė šokėja Katia (aktorė Ugnė Šiaučiūnaitė).

Katios santykiai su mama yra komplikuoti. Kai mama miršta, Katia nesureaguoja: „Keistas jausmas. Miršta tau artimas žmogus, o tu nieko nejauti“. Komplikuoti Katios santykiai ir su Andrejumi. Išdrįsusi prisipažinti, kad myli šį vedusį ir vaikų turintį vyrą, ji išgirsta „NE“: „Atsiprašau, bet aš myliu kitą moterį. Savo žmoną“. Tiesa, kitoje novelėje viskas apsiverčia aukštyn kojomis - Andrejus jau sako „TAIP“, o jo žmona iš sielvarto nusižudo. „Keistas jausmas. Miršta tau artimas žmogus, o tu nieko nejauti“, - dabar jau sako vienintelis pjesės herojus vyras. Visų 7 novelių veiksmas vyksta ligoninėje, ir skirtingose novelėse vis kažkas miršta: Katios mama, Katios mylimasis, pati Katia. Spektaklyje, kuris iš pirmo žvilgsnio atrodo gana žaismingas, glūdi daug rimtų temų - meilė, santuoka, mirtis, nepagydoma liga, mamos-dukters santykiai, menininko gyvenimas. Spektaklio „Šokis Delhi“ premjera įvyko 2017 m. kovo mėnesį.

„Bedalis ir labdarys“: socialinė komedija apie emigraciją

Valstybiniame Mažajame teatre rodomas vienos dalies spektaklis „Bedalis ir labdarys“, režisuotas Gabrielės Tuminaitės pagal Paulinos Pukytės pjesę, nagrinėja lietuvių emigracijos temą, tiksliau - gyvenimą Londone. Nors salė nedidelė, scena puikiai matoma iš bet kurios vietos. Spektaklyje vaidina kone visas Mažojo teatro žvaigždynas.

Pjesės tema - lietuviai emigracijoje, suskirstyti į „bedalius“ ir „labdarius“. „Bedalių“, aišku, daugiau: jie miega skvotuose ar kalėjimuose, geria, keikiasi, dauginasi, rausiasi konteineriuose, gyvena po 20 viename mažame kambarėlyje, o tėvynės ilgesiui suėmus traukia lietuvišką dainą. Kai kurie net pasikaria oro uoste, pritrūkę pinigų bilietui namo. „Labdariai“ - tai prakutę, kostiumuoti, pietums valgantys sušius. Atrodytų, didžiulis kontrastas ir šiek tiek sutirštintos spalvos, tačiau spektaklyje nebuvo tik juoda-balta, o daugybė kitų atspalvių, kuriuos padėjo sukurti Giedriaus Puskunigio muzika ir Elžbietos Latėnaitės vaidyba bei muzikinis atlikimas. Aktorė, buvusi „labdarių“ komandoje, ne tik puikiai vaidino, bet ir grojo bei dainavo. Po jos atlikto „London, London“ salėje pasigirdo plojimai. Nors spektaklio anonse rašoma, kad naudojama „nenormatyvinė leksika“, iš tiesų buvo vos keli keiksmažodžiai, tad, palyginti su panašios emigrantinės tematikos spektakliu „Išvarymas“, šis spektaklis atrodo it nekaltoji mergelė Marija. Žiūrovai į panašios tematikos spektaklį reaguoja labai skirtingai, priklausomai nuo to, ar jie patys ragavo emigranto duonos, ką jiems reiškia Londonas ir su kuria visuomenės grupe - labdarių ar bedalių - jie save tapatina.

Moliere'o „Tartiufas“ ir jo modernios interpretacijos

Vienas garsiausių komedijos žanro meistrų, Žanas Batistas Poklenas, geriau žinomas kaip Moljeras, gimė 1622 metais. Komediją apie apgaviką ir prisitaikėlį Tartiufą, sėkmingai mulkinantį Orgono šeimą, jis parašė 1664 metais. Kyla klausimas, kaip tokią pjesę suvaidinti modernioje aplinkoje. Režisierius Oskaras Koršunovas pabandė į tai atsakyti, tiesa, ne iš pirmo karto. Numatyta premjera, turėjusi įvykti prieš metus, buvo atšaukta likus vos savaitei iki pirmojo pasirodymo. Aktorius Giedrius Savickas, paklaustas apie savo idealą, 2013 metais įvardijo Salvijų Trepulį, ir po ketverių metų Giedrius su Salvijumi atsidūrė vienoje scenoje ant vieno permatomo plastikinio suoliuko, įrodydami komedijos amžinumą.

„Urvinis žmogus“: nesenstanti lyčių santykių komedija

Monospektaklis „Urvinis žmogus“ yra viena iš ilgiausiai Brodvėjaus scenoje išbuvusių komedijų, pirmą kartą pastatyta 1996 metais. Nuo to laiko šis milžiniško populiarumo sulaukęs kūrinys išplito visame pasaulyje ir buvo pristatytas daugiau nei 30 šalių. Lietuvoje spektaklis pirmą kartą parodytas 2005 metais ir nuo tada skirtinguose miestuose buvo parodytas virš 1000 kartų.

Visiškai naujame spektaklio pastatyme „Urvinio žmogaus“ vaidmenį atlieka aktorius Paulius Valaskevičius, žiūrovams puikiai pažįstamas iš vaidmenų „Domino“ teatro spektakliuose ir televizijos projektuose. Spektaklyje nagrinėjama veikiausiai niekada iš mados neišeisianti tema - vyrų ir moterų santykiai bei jų dinamika. Atsiskleidžia šmaikštūs lyčių skirtumai gyvenimiškose situacijose, kuriose save atpažins tiek vyrai, tiek moterys. Ar kada susimąstėte, kodėl vyrai negali atlikti kelių užduočių vienu metu, o moterys taip širsta dėl ir vėl aptaškyto vonios veidrodžio? Dvidešimtmetį Lietuvos scenoje pasitinkanti komedija „Urvinis žmogus“ bando suprasti lyčių skirtumus, panašumus ir leidžia juoktis iš situacijų, kuriose atpažinsime save. Kūrėjai teigia: „Spektaklio temos - laikui nepavaldžios, bent jau tol, kol egzistuoja vyras ir moteris, jų santykiai ir lyčių skirtumai. Kiekvienas „Urvinio žmogaus“ pastatymas remiasi šių dienų aktualijomis, todėl spektaklis nuolat evoliucionuoja.“

Komedijos kine: įvairios istorijos ir žanrai

Kino pasaulyje komedijos taip pat užima svarbią vietą, siūlydamos platų spektrą istorijų ir žanrų, kurios leidžia mums atsipalaiduoti ir pažvelgti į sudėtingas gyvenimo situacijas su humoru.

Teisinės komedijos ir absurdo elementai

Viena iš tokių istorijų pasakoja apie du vaikinus, kurie keliaudami po Alabamą sustoja degalinėje, prisipila degalų ir išvažiuoja nesusimokėję už žuvies konservus. Netrukus juos sustabdo policininkas. Alabamos įstatymai labai griežti ir konservatyvūs, tad abu tučtuojau prisipažįsta apsivogę. Tačiau paaiškėja, kad juos kaltina degalinės pardavėjo nužudymu. Į pagalbą dviem nelaimėliams iš Niujorko atskuba nevykėlis advokatas, neturintis patirties ir nieko neišmanantis apie jam patikėtą bylą. Kritikai šį filmą pripažino kaip vieną realistiškiausių teismo proceso iliustracijų kino istorijoje.

Romantinės komedijos ir meilės paieškos

Meilė ir santykiai yra viena populiariausių temų komedijose. Filmas „Niujorke, aš tave myliu“ tęsia „Paryžiau, aš tave myliu“ tradiciją ir pristato 12 trumpų istorijų, kurios visos atsitinka „Didžiuoju Obuoliu“ vadinamame mieste. Filmo režisierių sąrašas įspūdingas, tarp jų - Allen Hughes, Shekhur Kapur, Joshua Marston, Mira Nair, Brett Ratner, Scarlett Johansson bei Natalie Portman.

Kita istorija pasakoja apie našlaujantį pakrantės sargybos admirolą ir našlę dizainerę, kurie įsimyli vienas kitą ir susituokia, nepaisydami 10 jos ir 8 jo vaikų protestų. Vaikams tenka daug išgyventi, kad suprastų - šeima yra svarbiausia. Po išsiskyrimo su buvusia žmona, John’o socialinis gyvenimas pašlijo. Tačiau vieną dieną jis sutinka savo svajonių moterį, kuri priverčia jį vėl jaustis laimingu. Jų santykiai pasikeičia, vos tik pasirodo jos sūnus. Taip pat yra istorija apie išsiskyrusią motiną, kuri per savo 40-metį gimtadienį per atostogas atsiveria jaunam vaikinui.

Veiksmo ir nuotykių komedijos

Kartais komedijos persipina su veiksmo ir nuotykių elementais. Keturi jaunuoliai - Slim, Otis, Frank ir Alexa - gyvena ieškodami adrenalino. Ekstremalus sportas jiems - pragyvenimo šaltinis, o banko apiplėšimas - greitas būdas užsidirbti. Šie ekstremalai, profesionaliai įvaldę snieglenčių, riedlenčių, riedučių ir automobilių sportą, greitai pagarsėja kaip profesionali banko apiplėšimo gauja.

Šeimos ir animacinės komedijos

Šeimos auditorijai skirtos komedijos dažnai pasitelkia animaciją ir nuotykių elementus. Toks yra filmas apie Disnėjaus URZGIANTĮ GALIŪNĄ - skraidantį ir kalbantį šunį su apsiaustu, kuris po nelaimingo atsitikimo laboratorijoje įgyja stebuklingų galių ir prisiekia apginti sostinę.

Klasikiniai animaciniai personažai taip pat atgyja komedijose. Garsusis penketukas - Skūbis Dū, Šegis, Fredas, Dafnė, Velma - susiduria su kaukėtu blogiečiu, kuris svajoja užvaldyti miestelį pasitelkdamas mašiną, kuriančią nenugalimus monstrus.

Biografinės komedijos

Biografinės komedijos dažnai pasakoja apie žymius žmones, jų gyvenimo istorijas ir karjeras. Du „Auksinius gaublius“ laimėjusi biografinė drama pasakoja apie garsųjį Piterį Selersą - „Rožinės panteros“ inspektorių Klozo. Piteris Selersas yra vienas garsiausių ir talentingiausių visų laikų Holivudo komikų, išgarsėjęs nepralenkiamu inspektoriaus Klozo vaidmeniu.

Komedijos įvairovė ir jos poveikis žiūrovams

Komedijos žanras yra itin platus ir įvairus. Jis apima filmus, kuriuose pagrindinėmis temomis tampa meilė, santykiai, darbas, kasdienis gyvenimas, netgi nusikaltimai ir teisiniai procesai, pateikiami su humoru ir lengvumu. Komedijos ne tik linksmina, bet ir leidžia mums pažvelgti į save ir mus supančią aplinką iš kitos perspektyvos, suteikdamos galimybę juoktis ir atsipalaiduoti.

tags: #komedija #mano #vinis

Populiarūs įrašai:

• Vairuotojo medicininės pažymos galiojimas ir atnaujinimas
• Kaip prailginti telefono baterijos veikimą
• Viskas apie Subaru paskirstymo diržą
• Automobilio kuro sistemos priežiūra
• Maksimalus sklypo užstatymo plotas