Pablas Pikasas (tikr. Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso; 1881-1973) - visame pasaulyje žinomas ispanų tapytojas, skulptorius, grafikas, scenografas ir poetas. Jis yra vienas žymiausių ir įtakingiausių XX a. menininkų, modernizmo atstovas ir kubizmo pradininkas.
Ankstyvieji metai ir kūrybos pradžia
Pikasas gimė 1881 m. spalio 25 d. Malagoje, Ispanijoje, vidurinio sluoksnio šeimoje. Jo tėvas, Don José Ruiz y Blasco, taip pat buvo dailininkas, piešęs natūralistinius paukščių atvaizdus ir dėstęs amatų mokykloje. Jaunasis Pablo nuo pat mažens demonstravo išskirtinį talentą dailėje - sakoma, kad pirmasis jo ištartas žodis buvo „pieštukas“.
Būdamas trylikos metų jis be problemų išlaikė stojamuosius egzaminus į Barselonos dailės mokyklą, iš kurios po trejų metų perėjo į Madrido karališkąją dailės akademiją. Jam nepatiko griežta akademijos disciplina, tad jis greitai nustojo lankyti paskaitas, vietoj to gilindamasis į Prado muziejuje esančius Diego Velázquezo, Francisco Goya ir El Greco darbus.
Meniniai periodai
Pikaso kūryba dažnai kategorizuojama pagal periodus, kurių kiekvienas atspindi skirtingas stilistines paieškas ir meninės evoliucijos etapus:
- Mėlynasis periodas (1901-1904): Būdingi kasdienio Paryžiaus gyvenimo motyvai, skurdo, vienatvės tema, vyraujantis monochrominis melsvas koloritas, ištęstos figūros. Paveikslai „Moteris, gerianti absentą“ (1901) ir „Senas gitaristas“ (1903) yra ryškūs šio periodo pavyzdžiai.
- Rausvasis periodas (1904-1906): Linksmesnė nuotaika, oranžinė ir rožinė spalvos, cirko artistai, akrobatai ir arlekinai.
- Afrikos įkvėptas periodas (1907-1909): Formų geometrizavimas, tūrio skaidymas, įtaka afrikiečių skulptūroms ir kaukėms. Paveikslas „Avinjono mergšės“ (1907) laikomas šio periodo pradžia.
Kubizmo raida
Pikaso kubistinis periodas skirstomas į tris etapus:
Prekubistinis (1906-1909)
Pirmieji kubizmo elementų atsiradimo ženklai, paremti dailininko domėjimusi primityvizmu.
Analitinis (1910-1912)
Pikasas siekė parodyti paveiksle du arba daugiau būdingų daikto rakursų, objektus dekonstruojant ir suskaidant į smulkias sudedamąsias dalis. Ryškūs pavyzdžiai - „Meno pirklio A. Vollard’o portretas“ ir „D. H. Kanveilerio portretas“ (abu 1910).
Sintezinis (1912-1919)
Atsirado koliažai, kai ant drobės buvo klijuojamas laikraštinis popierius ir kitos medžiagos. Pikasas ir Braque sintetiniuose kubistiniuose darbuose taip pat apėmė lytėjimo komponentus, tokius kaip audeklas.
Vėlyvoji kūryba ir reikšmingi darbai
Po Pirmojo pasaulinio karo, 1917-1924 m., Pikaso kūryboje naudojo ir realizmo, ir neoklasicizmo principus. 1925 m. prasidėjęs siurrealistinis laikotarpis suteikė kompozicijoms ekspresyvumo ir dinamiškumo.
Dalyvavimas Ispanijos pilietiniame kare paliko gilų pėdsaką menininko kūryboje. 1937 m. jis sukūrė vieną žymiausių XX a. antikarinį paveikslą „Gernika“, skirtą Pasaulinės parodos Paryžiuje Ispanijos paviljonui. Šis monumentalus kūrinys yra galingas protestas prieš karo žiaurumus.
Vėlesniais metais Pikasas kūrė skulptūras, keramiką ir žymių meno kūrinių interpretacijas. Vienas iš žinomų vėlyvųjų darbų yra 15 m aukščio lauko skulptūra Čikagoje, vadinama „Čikagos Picasso“. Niekas tiksliai nežino, ką ji vaizduoja - tai gali būti paukštis, arklys, moteris arba visiškai abstrakti figūra.
Asmeninis gyvenimas ir įtaka
Pikasas buvo ne tik genijus, bet ir kontraversiška asmenybė. Jis turėjo keturis vaikus nuo trijų moterų, o jo gyvenime buvo daug meilužių ir mūzų, tokių kaip Fernande Olivier, Olga Chochlova, Marie-Thérèse Walter, Dora Maar ir Françoise Gilot. Jo kūryba dažnai interpretuojama ne tik menotyros, bet ir psichoanalizės požiūriu.
Pikasas mirė 1973 m., palikdamas neišmatuojamą meno kūrinių palikimą, kuris ir toliau įkvepia, provokuoja ir žavi žiūrovus visame pasaulyje. Jo darbai iki šiol yra vertinami kaip vieni brangiausių pasaulyje.
tags: #pablo #picasso #kubistine #skulptura #be #pavadinimo